Comment démarrer une entreprise de photographie en parallèle • Part-Time Money®

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Bienvenue dans le podcast sur l'argent à temps partiel, épisode 1, Gagner de l'argent en tant que photographe indépendant. Je suis votre hôte, Philip Taylor, créateur de PT Money Personal Finance.

D'accord, merci d'être avec moi aujourd'hui. C'est le premier épisode. Je lance ce podcast parce que je sais que vous voulez plus d'informations sur comment gagner de l'argent, en particulier gagner de l'argent dans une entreprise à temps partiel, gagner de l'argent en parallèle. en dehors de votre travail normal, juste un moyen de gagner un revenu supplémentaire, que ce soit pour rembourser des dettes supplémentaires que vous avez, pour collecter de l'argent pour épargner, ou pour quoi que ce soit d'autre il est. C'est l'objectif de ce podcast. J'ai répondu à un sondage sur mon blog il y a quelques semaines. Le problème numéro un que les gens ont dit qu'ils avaient était le manque de revenus, et ils voulaient plus de contenu de ma part sur la façon de gagner plus de revenus. Je sais comment bloguer. Je sais comment faire du marketing d'affiliation. Mais, en ce qui concerne toutes les autres entreprises, je ne suis pas un pro, donc ma solution à cette réponse était de faire venir d'autres personnes et de mener des interviews sur un format podcast avec des personnes qui font des concerts à temps partiel ou qui ont créé des entreprises parallèles qui réussissent maintenant à apporter plus de l'argent. C'est pourquoi je fais ce podcast. Idéalement, il sera publié chaque vendredi avec une interview différente. Mais, si c'est sur un sujet qui ne vous intéresse pas, j'espère que vous resterez à l'écoute car j'espère qu'il y a des principes commerciaux qui s'appliquent à tout type d'idée de gagner de l'argent que vous avez, et j'espère qu'il y aura des informations pour tout le monde dans chaque Podcast. Et enfin, je veux juste vous remercier d'avoir écouté et lu et d'avoir participé et fait partie de cela. Commençons par le coup. Cette première interview est avec mon ami Justin qui est photographe indépendant.

Philip: D'accord, nous voici aujourd'hui. Je suis avec mon ami Justin, et Justin a commencé ce que vous appelleriez, je suppose, une entreprise de photographie indépendante à côté. Il a une histoire vraiment intéressante sur la raison pour laquelle il a démarré l'entreprise et aussi sur ce qu'il a pu faire avec les revenus. Justin et moi sommes amis depuis longtemps. C'est en fait le gars qui m'a aidé à faire la vidéo de rap de PT Money si vous avez vu ça. C'est en fait le gars qui m'a aidé à éditer ça, donc il est là depuis un certain temps et c'est définitivement un bon ami. Je suis ravi d'apprendre cette nouvelle aventure dans sa vie. Il n'a pas toujours été photographe. C'est quelque chose qu'il a relevé au cours des deux dernières années, donc il y a beaucoup de gens que je connais qui sont dans une situation similaire, soit vouloir le faire, soit avoir juste commencé, et je pense donc que le succès de Justin sera un réel atout pour d'autres personnes qui pourraient écouter ce. Alors, Justin, je veux juste dire tout d'abord la bienvenue.

Justine: Merci. Merci de m'avoir.

Philippe: Ouais. Oui. Mon plaisir. Alors, comment avez-vous débuté en tant que photographe indépendant? Peut-être donnez-moi un peu d'informations sur ce qu'est votre travail à temps plein et ensuite comment vous faites cette entreprise de photographie indépendante.

Justine: Bien sûr. Sûr. Je suis actuellement directeur des médias dans une église et je suis juste entré dans le côté photographie des choses, juste cela étant dans un domaine général de certaines des choses que je fais autant de manière créative. J'avais vraiment fait plus de vidéo que de photographie au départ, mais c'est un peu comme beaucoup de choses, une fois que vous avez en quelque sorte confiance dans un certain domaine, d'autres parties de ce domaine, dans cette catégorie, comme la photographie, le cinéma, en sont dérivées parce que vous avez en quelque sorte confiance en cela surface. Ma femme et moi parlions d'essayer de générer des revenus supplémentaires pour financer notre adoption d'un enfant éthiopien, et j'y ai en quelque sorte réfléchi et essayé de penser des moyens de générer ces revenus et j'ai essayé de penser à des choses que j'avais déjà en ma possession, des choses comme j'avais un petit appareil photo reflex à l'époque, un Nikon D40, et J'avais pris des photos à titre récréatif pour les enfants et le temps en famille, et j'ai commencé à penser aux compétences que j'avais déjà et que je pourrais mettre à profit pour cette grande cause. Donc, ce que j'ai fini par faire, c'est de proposer une image de marque ou quelque chose pour l'appeler. Ma femme a aidé avec ça. Nous avons fini par l'appeler One Day Closer – nous nous rapprochions d'un jour de notre campagne d'adoption. C'est ainsi qu'on l'appelait au départ. Ensuite, nous avons fait la photographie One Smile Closer parce que chaque fois que vous souriez et prenez une photo, nous fixions un prix de un don suggéré d'environ 100 $ pour une séance de photos rapide, et c'était 1 sourire plus près de nous atteindre notre but. Le branding était donc une phase initiale. Nous ne voulions pas proposer quelque chose pour lequel les gens ne dépensaient pas déjà de l'argent parce qu'avec la famille et les enfants, vous dépensez déjà de l'argent probablement sur des photos et peut-être aller faire des photos de vos enfants au centre commercial ou demander à un ami de les faire et de les payer un peu bit. C'est en quelque sorte la raison pour laquelle nous avons proposé la photographie, une sorte de réaffectation d'argent que les gens allaient dépenser ailleurs, mais pour l'utiliser à bon escient, nous le pensions. C'est un peu comme ça que je m'y suis mis au départ.

Philippe: D'accord. Génial. Mec, oui, j'ai tellement de questions maintenant sur la base de cette réponse, mais je vais commencer par la cadrer en termes de chronologie ici. Quand avez-vous eu votre première séance photo ?

Justin: Ma première séance de photographie a eu lieu l'été dernier en 2010, donc cela fait environ 6 mois, je suppose, à peu près depuis que nous avons commencé notre première, et ça a commencé assez lentement. Nous en avons eu 1 ici et 1 là-bas, puis cela a progressivement augmenté jusqu'à ce que, au cours des dernières semaines après Thanksgiving, nous avions réservé 30 séances sur une période de 3 semaines.

Philip: Alors, j'ai un peu entendu parler des adoptions. C'est un objectif financier assez ambitieux à atteindre, alors cette activité parallèle a-t-elle été en mesure de vous aider à atteindre cet objectif financier ultime d'être en mesure d'adopter ?

Justin: Absolument. L'objectif financier pour nous était de 30 000 $, ce qui semble beaucoup, et c'était vraiment au début, mais la photographie a permis de récolter près de 5 000 $ jusqu'à présent de cet objectif en peu de temps, en 6 mois. Le processus total d'adoption prend quelques années, donc si vous faites le calcul (multiplié par ce que nous avons fait maintenant), nous envisageons probablement 24 000 $ au cours de cette période si vous planifiez les calculs là-bas. Jusqu'à présent, il a très bien fonctionné en peu de temps pour nous aider à nous rapprocher de cet objectif de 30 000 $.

Philippe: D'accord. D'accord. Mec ça a l'air génial. Donc, vous avez mentionné que 100 $ par session était un don suggéré. En quelque sorte, peut-être nous guidez-vous à travers cette première session que vous avez eue avec quelqu'un et je suppose que peut-être la nervosité qui en découle. Vous n'aviez vraiment pas de formation en photographie en soi.

Justin: Je n'avais pas de formation en photographie.

Philip: Il semble que vous ayez eu un bon appareil photo avec lequel travailler, mais parlez-nous peut-être de ces premières sessions et de la façon dont je suppose que vous avez appris à avoir confiance en l'entreprise.

Justin: D'accord. Oui. C'est un bon point. Quand j'ai commencé, je prenais des photos. Ma femme m'aidait à essayer d'attirer l'attention de l'enfant ou de la famille ou de qui que ce soit pendant que nous essayions de prendre des photos, et c'était vraiment angoissant au début parce qu'il ne faut pas seulement faire attention à l'équipement technique dans votre main, mais vous devez également interagir avec les personnes que vous prenez en photo, c'est donc une sorte de multitâche qui est difficile. Mais, comme j'en faisais de plus en plus, la compétence est devenue en quelque sorte une seconde nature. Vous savez, je n'y ai pas autant pensé, puis j'ai pu simplement interagir avec les gens. Et, comme j'ai pu interagir davantage avec les gens que je prenais en photo, j'ai commencé à développer cette relation avec eux et ce client. La relation était bonne et ils voulaient donc que je revienne prendre des photos plusieurs mois plus tard. Donc, cela m'a certainement aidé à gagner en confiance, mais quand j'ai commencé, j'ai certainement fait attention à mon appareil photo 90% du temps, 10% d'interaction avec le personne que je filmais, et donc c'était une période un peu folle, mais maintenant je repense à combien j'ai grandi juste en le faisant plusieurs fois, en sortant et en tirant. Cela a certainement aidé à développer cette aptitude à traiter avec les gens et l'équipement.

Philip: Comment avez-vous obtenu vos premiers clients et comment avez-vous pu continuellement commercialiser vos services ?

Justine: Bien sûr. Lorsque nous avons commencé, bien sûr, les amis ont été les premières personnes à se joindre à nous parce que l'adoption était en quelque sorte le centre de ce que nous faisions. Donc, nous avions beaucoup d'amis et de familles d'amis, et c'étaient nos premiers clients, mais une fois qu'ils ont eu leur photos de retour et des amis à eux ont vu les photos, ils les ont aimés, et bien sûr ils ont recommandé à leur copains. C'était donc un peu cet effet exponentiel. La photographie c'est certainement le bouche à oreille, mais aussi notre blog internet que nous avions créé et Facebook étaient d'excellents débouchés car je postais des photos dès que possible. parce que plus il y avait de gens qui y étaient exposés et qu'on leur jetait au visage chaque fois qu'ils ouvraient Facebook, plus ils se disaient: « Oh, nous avons besoin de faire des photos. Peut-être qu'il peut faire le nôtre. Donc, Internet a certainement aidé avec cela et le bouche à oreille. Je dirais que c'était une sorte de double débouché pour amener les gens à voir ce que nous faisions.

Philip: Approfondissons un peu plus votre marketing Facebook. En quelque sorte, expliquez-moi comment vous vous connectez avec les gens sur Facebook et comment cela aide à générer des affaires.

Justine: Bien sûr. Chaque fois que j'ai terminé une séance photo, je ne poste que 5 photos parce que je ne veux pas en arriver là où la publication est écrasante toutes les photos, et en plus je veux juste montrer mes meilleures photos, pas celles qui ne sont pas les meilleures que je ont. Donc, je poste 5 photos, et j'aime toujours lier d'amitié avec mon client sur Facebook. De cette façon, je peux les marquer sur les photos, et cela permet à leurs amis et à leur famille de le voir. C'est une autre façon d'avoir ce genre d'effet Facebook exponentiel là où ils le voient, leur famille et leurs amis le voient, donc quand l'un d'entre eux se prépare pour des photos, il est là. J'aime toujours les rattacher à notre blog aussi, donc je posterai les photos, je les taguerai sur les photos, puis j'aurai un post entier sur leur mur pour remercier le client de nous avoir aidé à atteindre notre objectif et que nous soyons 1 sourire plus proche. Je vais en fait lier le blog juste en dessous. C'est une sorte de stratégie marketing en deux volets. La première consiste à obtenir les photos et bien sûr à les taguer, mais aussi à les lier à notre blog pour que les téléspectateurs continus puissent aller sur notre blog et non seulement voir des photos, mais aussi entendre notre histoire. Cela a été une chose vraiment importante. Je suis allé à une conférence et j'ai entendu Donald Miller parler, et il a dit que vous deviez non seulement donner aux gens une idée d'un produit, mais leur donner une histoire à laquelle s'accrocher. Non pas que j'essaye de vendre notre adoption comme quelque chose d'artificiel auquel nous devons nous accrocher, mais je voulais vraiment que les gens puissent voir dans quoi ils investissent, et ils investissent dans un enfant. Ainsi, en redirigeant les gens vers notre blog, ils peuvent voir personnellement ce qui se passe dans nos vies et à quelle étape de l'adoption nous en sommes. Cela leur permet de voir un peu plus à quoi sert leur argent. En conséquence, évidemment, ils vont se sentir bien la prochaine fois qu'ils se préparent à faire des photos pour revenir tout de suite vers moi et en ont fait plus parce qu'ils peuvent voir où l'argent va payer pour nos frais d'adoption et pour nos frais d'étude à domicile et juste nous voir traverser les étapes avec eux qui contribuent à ce.

Philippe: C'est génial. Avez-vous réellement une page de fans, ou est-ce votre page personnelle.

Justin: Je n'ai pas généré de page fan. Je le fais juste sur ma page personnelle, mais je renvoie toujours un lien vers mon blog, ce qui sert presque de fan landing si vous voulez.

Philippe: D'accord. Alors vous parlez au client pendant la session de la connexion sur Facebook ?

Justin: Oui. Je demande la permission de le faire.

Philippe: Génial.

Justin: Alors 99% du temps, ils vont être enthousiastes parce qu'ils veulent voir leurs photos dès qu'ils sont prêts. Donc, si je peux les mettre sur Facebook et les taguer, ils sont excités.

Philippe: Exact. Et puis ils vont le promouvoir. Tous leurs amis et leur famille le verront, et c'est juste exponentiel.

Justin: Absolument. Les réseaux sociaux sont beaux.

Philippe: C'est génial. Alors, approfondissons un peu l'aspect technique de celui-ci. Vous avez mentionné que lorsque les gens ont vu les photos, ils ont été impressionnés et ont dit de prendre nos photos aussi, donc évidemment, cela signifie que les photos ont été bien faites, soit bien pris et/ou avec un bel appareil photo, et/ou un logiciel d'édition a été appliqué aux images afin qu'elles puissent vraiment éclater et avoir un aspect vraiment professionnel des photos. Donc, évidemment, ce n'est pas quelque chose qui vient naturellement à quelqu'un, alors peut-être me parler de certaines des parties techniques de prendre les photos, les faire bien paraître, et juste une sorte d'aperçu général de la façon dont quelqu'un devrait acquérir les compétences dans ces domaines.

Justine: Bien sûr. Vous savez l'une des premières choses dont j'ai entendu parler et lu en ligne (bien sûr, vous voulez faire des recherches avant de commencer à sauter autant la courbe d'apprentissage que possible) est l'une des choses sur lesquelles je travaille est un format brut, et beaucoup de vos appareils photo reflex, même ceux que maman tire à la maison et obtient pour Noël, et utilise pour ses photos il. Beaucoup de gens hésitent à utiliser ce format brut car cela demande un peu plus de travail et un peu plus d'espace sur votre ordinateur, mais qu'est-ce qu'il me permet de faire parfois si je suis quelques points F trop clairs ou un peu trop sombres avec ma prise de vue, cela me permet de les corriger sans perte. Donc, il ne peut pas enregistrer une image totalement horrible, mais cela peut en quelque sorte vous aider avec cette courbe d'apprentissage avec en quelque sorte connaître les réglages manuels de votre appareil photo et savoir comment enregistrer une bonne photo même si vous avez tourné un peu foncé. Donc, ce format brut est le numéro un pour moi parce que je fais des tonnes de montage brut et pas seulement le prend directement dans Photoshop. J'utilise en fait un éditeur brut pour m'aider avec cela. J'utilise aussi Photoshop CS3, et j'ai probablement passé 10 ou 15 heures sur ma première séance photo car je voulais juste savoir quel était mon formule magique pour obtenir quelque chose que j'avais vu d'autres photographes obtenir, et j'ai juste en quelque sorte la personnalité là où je ne veux pas être juste sous la moyenne. Je veux être le meilleur possible, donc je veux profiter du potentiel que j'ai (ce qui n'est peut-être pas beaucoup), et je veux faire de mon mieux avec. J'ai donc passé beaucoup d'heures à apprendre en amont, et maintenant je suis extrêmement efficace et rapide grâce à tout cet apprentissage au début. Et, je dis cela parce que lorsque vous obtenez un appareil photo et que vous prenez des photos et que vous le ramenez sur votre ordinateur et le jetez sur là, vous pouvez en quelque sorte voir « Hé, je n'ai pas bien fait ça », et vous apprenez en quelque sorte, et la prochaine fois, vous trouvez des façons de le filmer mieux. Cet éditeur brut m'a définitivement aidé à m'assurer que je ne faisais pas d'énormes erreurs dont je ne pourrais pas me remettre, et cela m'a en quelque sorte aidé à sauter cette courbe d'apprentissage, si vous voulez, d'une manière ou d'une autre.

Philippe: D'accord. Donc, en quelque sorte, répétez cela pour les gars techniquement analphabètes comme moi. Alors, vous les avez pris dans un format brut, puis vous avez utilisé un logiciel de montage brut? Quel est le nom de ce logiciel ?

Justin: Eh bien, c'est en fait dans Photoshop, mais vous prenez un appareil photo Canon, ce qui est certainement ce que j'ai utilisé pour la plupart des prises de vue. Il crée généralement un fichier JPEG et un fichier CR2 brut. Il les fait tous les deux en tant que paramètre sur votre appareil photo. Même les rebelles numériques et vos reflex de base ont cette fonction. Vous prenez ce CR2, et si vous le videz sur votre ordinateur et essayez de l'ouvrir, vous obtenez un message d'erreur. Vous devez donc vous rendre sur le site Web d'Adobe et télécharger un petit logiciel supplémentaire appelé le convertisseur Adobe DNG. Une fois que vous obtenez ce petit morceau, il convertira toutes les images en DNG. C'est fondamentalement encore brut. C'est une étiquette un peu différente à la fin. Et vous pouvez double-cliquer dessus et ouvrir directement dans Photoshop. C'est natif. C'est comme ouvrir un film Windows dans Windows Movie Maker. C'est juste un fichier natif direct. Le convertisseur Adobe DNG est donc important. Ce est gratuit. Cela ne vous coûte rien de plus. C'est juste la façon d'Adobe de convertir ce fichier afin qu'il soit prêt à s'ouvrir dans Photoshop. Cela a-t-il aidé certains ?

Philip: Mec, c'est encore un peu au-dessus de ma tête, mais je suis sûr que les gens qui sont sur le point de savoir comment faire ça correctement apprécieront cette information là. Pour moi, je peux juste dire que j'ai vu vos photos. Nous avons pris quelques photos de Kate, et elles étaient tout simplement merveilleuses, aussi professionnelles que tout ce que j'aurais espéré voir. En fait, mieux parce que je n'ai pas à payer les droits sur les photos. Vous venez de me donner un disque, et j'ai toutes les photos juste là, et je peux faire tout ce que je veux avec.

Justin: Oui, nous le faisons définitivement. Nous donnons à nos clients le CD avec toutes les données numériques dessus, et l'une des choses que j'ai trouvées aussi, c'est que si je donne leur le CD, alors je n'ai pas à passer du temps à commander des photos et à faire toutes les choses qui peuvent être fastidieuses. J'ai terminé après leur avoir remis le CD.

Philippe: D'accord. Donc, une session prend généralement environ une heure à 2 heures, n'est-ce pas ?

Justin: On essaie de faire environ 45 minutes maintenant. Au début au début, j'ai pris plus de temps parce que j'apprenais, mais maintenant nous essayons de garder les séances autour de 45 minutes. Parfois, je vais passer à une heure si ça se passe bien ou si ça prend juste beaucoup de temps, cela dépend de comment je vais ce jour-là.

Philip: Et la partie montage? Combien de temps cela prend-il ?

Justin: Généralement environ 3 heures une fois que je l'ai sur mon ordinateur. Je vais prendre la carte mémoire et la vider sur mon ordinateur, puis j'utiliserai ce que j'ai mentionné plus tôt, l'Adobe DNG Convertisseur que vous téléchargez gratuitement sur leur site depuis Adobe, et je les convertis, puis je peux commencer à éditer.

Philippe: Je vois. Il semble donc que le processus soit réduit à environ 4 heures maintenant en tout.

Justin: Oui, et cela génère vraiment environ 33 $ de l'heure à 25 $ selon mon efficacité ou non. C'est donc à peu près ce que je fais par session.

Philippe: D'accord. Et donc avec votre travail à l'église, vous avez quelques heures supplémentaires chaque nuit pour pouvoir faire ça, et ensuite vous travaillez le week-end, je suppose, pour les sessions, n'est-ce pas ?

Justine: Oui. Je travaille le week-end, et parfois le soir avant l'heure d'été, je travaillais un peu après le travail, peut-être juste une session ici et là.

Philippe: D'accord. Homme merveilleux. Eh bien, cela a été une excellente interview, mais quelque chose d'autre qui me manque et que vous utilisez pour maximiser vos efforts et vraiment augmenter l'activité de l'entreprise ?

Justine: Ouais. J'aimerais parler un peu plus technique simplement parce que je sais que certaines personnes écoutent et ont des caméras à la maison et je veux en quelque sorte savoir quels sont les secrets et des choses comme ça, et pas que je sais tout, mais je vais partager quelques secrets.

Philippe: Bien sûr.

Justin: Deux gros non, je suppose, lorsque vous prenez un appareil photo, que vous photographiez et que vous entrez dans Photoshop, n'essayez pas de claquer la saturation dans tout. Si vous avez déjà édité des images, vous savez qu'il est tentant de pousser toutes les saturations au maximum parce que vous voulez que votre image soit très vibrante avec des couleurs. Mais cela fait des choses géniales sur les tons de peau, et cela n'a tout simplement pas l'air bien. Même si vous pensez peut-être que cela a l'air mieux, c'est un signe révélateur d'un débutant, d'un débutant. N'essayez pas de claquer la saturation. L'autre grand non non que je vois souvent et qui peut en quelque sorte faire savoir aux gens que vous êtes nouveau, c'est d'utiliser le bord sombre. C'est un vrai vignettage sombre juste sur les bords. Cela rend vraiment sombre, et c'est une sorte de signe révélateur. Donc, ces 2 choses, claquer la saturation et assombrir tellement les coins qu'on dirait que vous n'avez qu'un cercle autour de votre image, sont d'énormes signes d'un démarreur, alors essayez de rester à l'écart de ceux-ci et faites vraiment attention à votre peau, la peau de votre photo. Zoomez très près de lui et regardez-le bien. S'il a l'air un peu verdâtre ou un peu bleu, allez dans votre balance des couleurs et redressez-le. Les tons chair sont la partie la plus importante d'une image. Si vous ne les comprenez pas correctement, tout le monde peut dire que c'est un faux et que vous avez fait beaucoup de traitement dessus. C'est donc ce que je te conseillerais de faire.

Philippe: De bons conseils.

Justin: De plus, il y a une excellente action qui est également gratuite et sur laquelle j'utilise plusieurs choses. C'est de La femme pionnière. C'est une maman blogueuse qui a en fait publié des actions Photoshop gratuites et qu'elle utilise dans son flux de travail quotidien (thepioneerwoman.com/photography). Il y a juste quelques bonnes actions pour aider à affiner un peu. Il y a un léger outil d'affûtage qu'elle vous donne. Vous appuyez simplement sur play, et cela s'accentue légèrement. Lorsque vous les mettez sur le Web sur Facebook, cela les fait ressortir un peu plus. J'utilise cela comme une sorte de cerise sur le gâteau pour ainsi dire.

Philippe: Oh mec. C'est une bonne chose. D'autres endroits? Vous avez mentionné la femme pionnière. Je la connais certainement, et je vais établir un lien avec elle. Y a-t-il d'autres lieux, ressources ou sites éducatifs que vous utilisez en ligne pour vous donner un avantage ?

Justin: Vous savez, je n'ai vraiment pas utilisé autant d'action que je le pensais quand j'ai commencé ce truc. Les gens sont vraiment simplement tentés. J'utilise vraiment cet ensemble pour la plupart, et j'ai vraiment essayé d'apprendre les balances des couleurs et ces différentes fonctions, en particulier avec l'éditeur brut. Il y a vraiment tellement de choses que j'ai essayé de faire. J'ai joué avec pendant longtemps, et j'ai commencé à voir ce que signifient la luminosité, le contraste et l'exposition et tous les différents niveaux qu'il permet de régler. Si vous insistez simplement pour utiliser des actions, il en existe de nombreuses gratuites. Il y a Action Central avec quelques plug-ins et quelques actions là-bas. Si vous saisissez simplement des actions libres, elles sont disponibles, mais j'apprendrais d'abord l'éditeur. Ensuite, une fois que vous avez appris votre éditeur brut, une fois que vous avez commencé à jouer avec cela et que vous savez ce que tout fait et que vous obtenez correctement vos images, alors partez à la recherche des actions. Ne le faites pas l'inverse, car chaque image ne correspondra pas à l'action que vous allez essayer d'utiliser dessus, et cela peut ne pas sembler correct. Vous ne pouvez pas connaître la différence à moins que vous n'ayez joué avec les images auparavant. Donc je dirais que c'est la chose numéro un, jouer avec l'éditeur. Découvrez ce que font tous les différents curseurs et fonctions. Cela aide certainement.

Philippe: D'accord. Cool. Où les gens peuvent-ils trouver vos photos et voir votre service ?

Justine: Bien sûr. Vous pouvez retrouver beaucoup de nos photos sur notre blog pour notre adoption. C'est onedaycloseradoption.blogspot.com. C'est un peu un nom long. C'est là que nous mettons beaucoup de photos de famille et d'autres choses et d'autres choses liées à notre adoption.

Philippe: D'accord. Homme merveilleux. Une autre question, et c'est en quelque sorte du côté de la configuration de l'entreprise. Je sais que vous n'en êtes qu'à 6 mois, mais maintenant vous avez des revenus. Alors, comment allez-vous structurer cela d'un point de vue commercial pour peut-être le rendre idéal pour les impôts et/ou faire l'adoption ?

Justin: En ce moment, nous rencontrons un CPA, et nous n'allons pas avoir de suppositions ici. Nous voulons nous assurer que cela est fait de manière éthique et de la meilleure façon possible. Beaucoup de nos sessions en ce moment parce que j'ai acheté du matériel et investi, beaucoup de nos sessions sont simplement considérées comme des dons, et certaines d'entre elles ne le sont pas. Tout dépend de la façon dont le client nous a approché. S'ils nous ont approché en disant: « Nous voulons donner à votre adoption », et qu'ils nous ont donné un chèque ou de l'argent liquide, puis nous avons proposé de prendre photos pour eux - et cela est arrivé quelques fois - dans ce cas, à notre connaissance à ce stade, ils considèrent qu'un cadeau ou un don. Tous ceux qui viennent à nous pour des photos exclusivement, nous avons créé un compte séparé, et nous sommes va déposer auprès de notre CPA ici au tournant de l'année, et nous allons certainement faire ce qu'il conseille. Nous n'allons pas essayer de comprendre celui-ci par nous-mêmes. Nous allons céder à un professionnel CPA et le laisser nous aider avec cela.

Philippe: D'accord. Bon conseil. Mais avez-vous déjà créé une entreprise réelle, une SARL ou autre ?

Justin: Nous ne l'avons pas fait pour le moment, et c'est quelque chose sur lequel nous sommes un peu en retard parce que nous n'avions pas anticipé le succès, je suppose. C'est parfois la partie difficile. C'est quelque chose que vous investissez beaucoup de temps à tout mettre en place, et puis c'est un flop. Mais il y a des fois où vous essayez quelque chose, et c'est un succès et vous n'êtes pas préparé pour cela. C'est un peu où nous en sommes actuellement. Nous nous disons: « Wow! Vous savez, c'est incroyable !

Philip: Donc vous n'en êtes qu'à 6 mois maintenant. Pensez-vous le faire pendant un certain temps à l'avenir?

Justin: En fait, ma femme et moi en avons parlé il y a quelques nuits et avons décidé que cela pourrait être un excellent revenu supplémentaire pour nous lorsque notre enfant d'Éthiopie reviendra vivre avec nous. Il y aura ces mois de liaison quand elle sera ici et qu'elle est un petit bébé. Nous avons pensé que ma femme pourrait rester à la maison si je pouvais continuer à générer un revenu supplémentaire pour l'aider à ne pas travailler à temps partiel en ce moment. Son objectif principal est de rester à la maison, mais elle travaille quelques heures à l'église pour les aider à s'occuper des enfants. Cela lui permet en quelque sorte de rester à la maison avec l'enfant lorsqu'elle arrive ici et de ne pas avoir à s'en soucier.

Philippe: Génial. Génial. Je sais qu'il y a beaucoup de gens intéressés par le financement de l'adoption d'un enfant, alors je veux absolument faire un suivi avec vous à un moment donné sur l'ensemble du processus d'adoption. Je pense que c'est bien évidemment ce que vous faites et la façon dont vous avez adopté cette approche de prendre une partie de ce fardeau sur vos propres épaules et d'utiliser votre temps libre pour vraiment le faire. C'est juste merveilleux. C'était merveilleux à voir, et je pense que c'est une excellente idée. Je pense que beaucoup de gens seront impressionnés par cette interview, et je sais que vous leur avez également donné de bons conseils techniques. Y a-t-il autre chose avant de vous laisser partir, des derniers conseils ou astuces que vous souhaitez partager avec les futurs photographes indépendants ?

Justine: Ouais. Cela devrait être moins ciblé sur les photographes et juste en général parce que je sais que beaucoup de gens sont en écoutant cela peut-être vouloir générer un revenu supplémentaire pour les vacances ou peut-être juste pour la vie en général. Vous pouvez trouver quelque chose pour lequel vous avez déjà un certain sentiment de confiance ou de compétence. Vous savez, si vous êtes une femme astucieuse qui dit: « Hé, j'ai fait du bricolage », peut-être qu'il y a quelque chose que vous avez fait avant, mais c'est sur le point de vous défier un peu, mais vous vous sentez en quelque sorte en confiance surface. Comme pour moi, la photographie était quelque chose qui relevait de mon domaine d'expertise mais qui n'en était qu'à ses débuts, alors je me suis en quelque sorte plongé dedans. Je dirais que si quelqu'un est rusé, pensez à ce qui est juste hors de portée, quelque chose que vous n'avez pas essayé avant cela pourrait générer un peu de revenu supplémentaire et pourrait être amusant pour vous et un défi pour vous d'apprendre une nouvelle compétence et de faire ce. Vous n'avez pas à vous réinventer et à proposer quelque chose de totalement différent. Si vous n'êtes pas une personne créative - peut-être que la photographie n'est pas votre affaire même si vous l'écoutez en ce moment - peut-être vous besoin de regarder ce que vous avez déjà en ce qui concerne vos compétences et d'aller un peu au-delà de ce cercle et de rechercher quelque chose. C'est ce que j'ai fait, et cela a fonctionné pour moi.

Philip: Mec, super conseil. Eh bien, j'apprécie que vous soyez avec moi, Justin, et bonne chance à vous pour l'avenir, et faites-moi savoir s'il y a un moyen que je puisse vous aider.

Justin: Génial. Merci de m'avoir. Je vous en suis reconnaissant.

Bien. C'est le cas pour le podcast de cette semaine. Vous pouvez toujours me trouver sur ptmoney.com. Vous pouvez m'envoyer un e-mail à [email protected], et vous pourrez également, espérons-le, trouver ce podcast sur iTunes bientôt. Je vous remercie de m'avoir écouté, et je serai de retour la semaine prochaine.

Fin de la transcription