På scen eller skärm: Tjäna pengar som skådespelare

Så du vill bli skådespelare- eller så sparkar du dig själv för att du aldrig har förföljt "drömmen".

Som en professionell skådespelare själv, låt mig komma med mina råd... "GÖR INTE DET". Skojar bara! I verkligheten skulle jag dock uppmuntra alla att tänka efter innan de bestämmer sig för att fortsätta några konstnärligt arbete på heltid. Och om du gör det, förstå att de ekonomiska konsekvenserna är livsförändrande.

Investeringen

Om du vill betraktas seriöst som en professionell artist måste du göra en betydande investering i din karriär och utbildning. Jag vet att du hör dessa chanshistorier om människor som "upptäcks" på gatan eller på flygplatsen, men verkligheten är att det mesta av tävlingen där ute (och det finns MYCKET) är både högutbildad och bra utbildad.

Du kan förmodligen avstå från de vanliga (och galet dyra) fyraåriga Bachelor of Fine Arts -programmen, men minst två års utbildning från ett respektabelt uterum är en standard om du vill komma in dörr.

Även när du har börjat arbeta pågår karriärsatsningen. Tänk på dessa nummer, $ 150 per röstlektion (vanligtvis varje vecka för proffs), $ 250 för dansskor, $ 800 för en 6-veckors skådespelarklass, $ 1000 för headshots, etc.

–

Avkastning på investeringar

Alla dessa kostnader skulle inte vara för hemska om det fanns en söt avkastning på investeringen, men konsten är vad de är, fruktansvärt underfinansierad och en symbol för vad många anser vara diskretionära, lämnar mer än lite att önska på ersättningen slutet.

Enligt NPRAv de 49 000 medlemmarna i Actors ’Equity Association, professionella teateraktörernas fackförening, beräknas cirka 17 000 arbeta under ett år. Av de medlemmar som jobbar är medianinkomsten från arbete på teater cirka 7 500 dollar per år!

Siffrorna

Om du försöker bryta ner det, fungerar $ 7.500 till cirka $ 144 per vecka. De flesta teaterkontrakt är dock 4-8 ​​veckor långa, och du har tur om du får mer än ett eller två av dessa kontrakt per år. Medan du kanske bara associerar professionellt skådespeleri med silverskärmen och de starka ljusen på Broadway, är majoriteten av det professionella arbetet kommer från små regionala teatrar och turnéer- ingen av dem betalar de stora dollar.

Mitt första stora jobb var på en turné på flera miljoner dollar Askungen musikalen med Broadway -legenden och sångrösten från Disneys Jasmine och Mulan, Lea Salonga. Även med en massiv storbudgetproduktion och stor stjärnkraft var min lön $ 450 per vecka.

Konstigt nog betalade barnprogrammet med låg budget jag turnerade i USA några år senare mer, en enorm lön på $ 480. När jag träffade det med en annan produktion på flera miljoner dollar, den här gången på 5 000 sittplatser i Madison Square Garden i New York City, tjänade jag en "massiv" $ 527 veckolön. Det är den "glamorösa" verkligheten.

Livet

De flesta aktörer lämnar verksamheten inom några år efter start. Av de 60 personerna i min förstaårsklass '04 på Tisch School of the Arts- en blev galet känd (Lady Gaga), två eller tre har varit på Broadway, och ytterligare två eller tre av oss arbetar fortfarande i verksamheten- resten är ute, och av goda skäl.

Den ekonomiska och sysselsättningsmässiga verkligheten hos professionellt skådespeleri gör att varje sken av en normal livsstil är svår att upprätthålla. Karriärens karaktär och kompensation innebär att andra drömmar väntas- särskilt sådana som kräver en stor ekonomisk investering, som husägande eller bilda familj-såvida du naturligtvis inte gifter dig rik 😉

Få det att fungera - hur man tjänar som skådespelare

Trots allt detta har jag ingen ånger- men jag do har några råd för dem som vill göra karriär inom skådespeleri långsiktigt. Få dina pengar rätt!

Det enda som ger dig friheten att fortsätta jobba i "the biz" är att leva en ekonomiskt livskraftig livsstil. Det innebär att hålla utgifterna låga och ha olika inkomstkällor som konsekvent håller dig över vad jag gillar att kalla "fabrikat eller brytnummer"- den minsta summa pengar du behöver för att överleva varje månad plus en liten buffert, nödfondssparande, och pensionsavgifter.

Jag inkluderar de extra besparingarna i "fabrikat eller brytningsnummer" eftersom det är det enda sättet att säkerställa långsiktig lönsamhet.

"En av anledningarna till att många faller ur verksamheten är att de ständigt strävar efter att uppnå kortsiktig solvens utan en långsiktig finansiell strategi och bränner ut sig i den cykeln."

Människor går till skådespeleri och konst för att göra det de älskar, men den ekonomiska påfrestningen kan ofta göra den kärleken till vrede och depression. Undvik den smärtsamma platsen genom att hålla din ekonomi långt över "gör eller bryt" -punkten och alltid behålla din passion i centrum för ditt syfte.

Dina drömmar kommer utan tvekan att utvecklas som du gör- för vissa kommer det att innebära att bo i verksamheten i all sin ekonomiskt inkonsekventa och stökiga ära. För andra kommer det att innebära att sträva efter nya glädjeämnen på nya sätt. Det enda misslyckandet skulle vara att följa den väg som inte talar till dig.

Om Stefanie O'Connell

Stefanie O'Connell är en författare, tusenårig penningsexpert, talare, konsult och mediepersonlighet

Stefanies arbete och råd har presenterats i The Wall Street Journal, The New York Times, USA Today, Cosmopolitan, Glamour och Oprah Magazine.

Stefanie, en go-to-money-expert, har dykt upp på ABC World News, CBSN, Fox & Friends, Fox Business, Bloomberg, Reuters, The Dr Oz Show och olika andra tryckta och digitala medier.

Hennes kundlista har inkluderat etablerade varumärken som Capital One och Charles Schwab, stora universitet som Columbia och NYU och nationella evenemang som FinCon.

Stefanie är utexaminerad från New York University och bor i Harlem med sin fästman. Läs mer på stefanieoconnell.com